
À propos
Olivier
Professeur certifié d'éducation musicale et de chant choral, chef de chœur et saxophoniste, Olivier Sola s'est produit sur de nombreuses scènes. De formation classique en classe de saxophone (Toulouse), il étudie aussi au conservatoire d'Auxerre le jazz et les musiques improvisées.
Depuis 2010, après avoir étudié la direction de chœur à la Cité de la Voix de Vézelay (Pierre Cao, Géraldine Toutain), il se consacre à l'enseignement de la musique auprès de jeunes publics ainsi qu'à la direction de chœur pour des ensembles amateurs et confirmés. Curieux de parcourir différentes esthétiques musicales, il a participé dernièrement à l'enregistrement de l'album Withered Flowers and Cinnamon du groupe Enneade (musique progressive, CD label Vallis Lupi). Après avoir assuré la direction artistique du projet « Planète Bleue » (Grenoble Capitale Verte Euro 2022) pour la première mondiale de l'oratorio Et puis, le monde bleu (Fabrice Boulanger et Jean-Noël Poggiali), il rassemble en 2023 deux ensembles vocaux de la région grenobloise et des solistes pour donner le Te Deum de Lully en partenariat avec l'ensemble baroque Le Jardin Musical (dir. Christine Antoine). Il travaille actuellement sur la création d'un spectacle musical autour du personnage de Léonard de Vinci (composition, arrangement) ainsi que sur un projet novateur autour de la musique vocale de Franz Liszt. Aussi en 2024, il dirige la Misatango de Martin Palmeri en collaboration avec plusieurs chœurs accompagnés par l'Ensemble Ad Libitum de Chambéry (dir. Viviane Burgos), il a préparé également le Messie de Haendel (chœur Interlude Alliance Oxford-Grenoble).
Actuellement Chef et Directeur Artistique du Grand Orchestre de l’Harmonie de Grenoble, il a collaboré à des événements majeurs, comme la commémoration des 80 ans de la Libération en partenariat avec le Chœur Universitaire de Grenoble (CUG dir. Anne Laffilhe) et le compositeur Dimitri Tchesnokov pour une création ("Libération !" edit. Billaudot).
En 2024, il fonde Orfeo2, association dédiée à la médiation culturelle. Son parcours illustre une quête constante d’innovation et de partage musical.
Welleda
Chanteuse (soprano lyrique léger) et violoniste, Welleda Muller est diplômée du conservatoire d'Auxerre et de la Sorbonne. Elle se spécialiste en musique ancienne (médiévale, renaissance et baroque) à l'occasion d'un post-doc dans le cadre de l'ANR Musiconis à Paris-Sorbonne. Elle chante (opéras et oratorios, cantates, lieds) en Italie, Allemagne, Belgique et France ; elle a notamment été la soliste récurrente des Minimes Cantates à Bruxelles en Belgique et a chanté des rôles dans plusieurs productions à St Mark's Church à Florence en Italie.
Elle poursuit sa formation en chant et ornementation baroque au Conservatoire Royal de Bruxelles sous la direction de Nicolas Achten en 2016-2017. Avec Marie Ghitta, altiste, elle crée en 2016 le Duo Dilemme, qui se fait une spécialité d'explorer les liens entre musiques savantes et populaires. Depuis 2016, elle est professeur de chant et intervenante en chant prénatal. Elle continue à se former, notamment en chant lyrique et en technique Alexander avec Malcolm King jusqu'en 2021 à Bruxelles, en 2023 avec Sophie Hervé à Paris et depuis 2024 avec Mireille Delunsch à Lyon. Formée en musicothérapie et en méditation de pleine conscience, elle anime des séances à destination des personnes en situation de handicap ainsi que pour des personnes atteintes de maladies neurodégénératives.
Revenue en France en 2023, Welleda crée le Duo2Femmes avec la pianiste Éloïse Watrin pour un programme consacré aux œuvres de compositrices impressionnistes francophones et anglophones (fin XIXe-début XXe siècle). En 2025, elle fonde aussi le duo SopCe avec Célestin Bernard, violoncelliste et gambiste, autour du dialogue entre musique ancienne et musique contemporaine.
Welleda Muller enseigne aujourd'hui le chant et le violon dans deux écoles de musique du Grésivaudan et à la MJC Mutualité de Grenoble et se produit, principalement en tant que chanteuse lyrique dans différents projets (soliste pour des oratorios, chœurs professionnels, ensembles de musique de chambre).
Docteure en histoire des arts, Welleda continue à écrire des articles sur le sujet et donne des cours d'histoire de l'art et de la musique à l'UICG.